写书法作文的细节刻画 ：字法、笔法、章法——七十六聊学书之我见

前天三语聊到书法精气神话题，有几位朋友留言说：如何在书法作品中表现出精气神？至于这个话题，我只能以我个人观点来聊聊。然，要在书法作品中表现出精气神，我认为传承、时代、个性这三点是基础，也是最重要的。所谓传承就是每一画每个字都要有来源有基因，时代就是笔墨要随时代，个性就是要有自己的风格。具体来讲还要从几个方面下功夫：首先是意境构思。也就是说作品的意境是表现其精气神的灵魂。意境是指作品中所表现出来的情感、思想、意义等等。至此，书法的艺术性不仅仅在于字的结构和笔画的技巧上，更在于其所要表达的内涵和情感。因此，书家必须在书写前充分构思意境。所谓意在笔先就是这个道理，故，书家可以通过艺术形式、文化传承和情感表达等方面来凝聚自身的思考和感悟。在构思意境时，需要综合考虑主题内容、造型风格、情感抒发等方面。只有通过有内涵、有深度、有感染力的意境运用，才能使作品充满生命力、富有感染力。从而体现出作品的深度和灵魂。二是用笔表现。书作中的每一笔都必须自然而有力，不能显得生硬和机械。如用笔的快慢、粗细、长短、重轻、激扬等等，都是表现精气神的重要手段。通过用笔的变化，可以表现出作品的韵律、气势、节奏等特征。如楷书中宜有粗中有细、顿挫有度，行草中宜有草意、骨法得当，篆书中宜有宽厚有力、书影分明等等。这些用笔变化的巧妙运用，可以使作品呈现出不同的气韵。要重视笔画之间的协调配合，利用自然的起承转合延伸出自己所要表达的信息和情感，这样才能将精气神完整地表现出来。三是墨色运用。墨色运用是书家尤其需要关注的一个方面。要表现出精气神，需要将墨色运用得恰到好处。书家可根据作品整体情感和意境，恰到好处地运用浓淡、虚实、黑白、冷暖、干枯、湿润等各种墨色变化，来塑造作品的气势和灵气，我常讲枯能有趣，润能生情。四是要注重结字的完整。书法作品的结字是其骨架，也是表现其精气神的基础。不仅需要注重字形的完整、清晰，还要注重结字的和谐、统一。笔画的勾、挑、提、撇、捺、钩等等，组成了一个完整的结字，作品才能自然流畅，有层次感。然，笔法是千古不变的，结字因人而异。有结字紧的，有结字松的，给人的感觉是不一样的。故，当写一个字时，让一部分笔画紧凑起来，另一部分笔画必然就松散。形成古人所说的，疏可走马，密不透风的结字效果。所以，这种感觉就是书法的精气神所在。五是要注重个性的表现。书法作品的个性是其独特的艺术风格和人格特质的体现。每个书家都有自己的风格和特点，表现在作品中就是个性。在表现精气神的过程中，更应该注重个性的发挥。个性的表现体现在字法、笔法、章法、气韵、韵律、情感等多个层面。只有个性鲜明、独具特色的作品，才能给人留下深刻的印象。六是观察生活和文化积淀。这个方面则是艺术家自身素养的提升。书法作品的精气神来自于艺术家对生活和文化传承的深刻理解。书家应该多观察生活，并结合自己的文化积淀，汲取充分的灵感和创意，这样才能使书法作品更为生动有趣，表现出更多的精气神和人文内涵。由此及彼，要在书法作品中表现出精气神，需要全方位的加强自己的素养和技艺，注重传承、构思、用笔、墨色、情感、时代、个性和文化等方面的统一，才能激发作品的生命力和灵魂，达到有“精气神”这一终极目标。